Subvenciones del fondo internacional de investigación y desarrollo para cineastas que están en la mitad de su carrera con apoyo financiero sin restricciones

Firelight Media, una organización sin fines de lucro que respalda, financia y representa a cineastas y narradores de no ficción pertenecientes a minorías étnicas, se complace en anunciar a los 11 beneficiarios del Fondo de Investigación y Desarrollo William Greaves de 2026. El Fondo de Investigación y Desarrollo Greaves se fundó en 2020 con el objetivo de brindar apoyo a cineastas de comunidades étnicamente subrepresentadas que filman documentales, con especial énfasis en artistas indígenas y afrodescendientes. Para este ciclo, Firelight Media otorgó hasta $20,000 dólares por proyecto y amplió la convocatoria para incluir proyectos audiovisuales.

Este año, la elegibilidad para el Fondo de Investigación y Desarrollo Greaves se extendió a cineastas de toda Norteamérica, Centroamérica, Sudamérica y el Caribe, a través de un proceso de nominación con organizaciones socias locales* en todas estas regiones. Los beneficiarios se seleccionaron mediante un proceso de revisión que contó con un consejo asesor designado, cuyos integrantes también se desempeñarán como mentores de los cineastas durante el ciclo de subvención de un año de duración. El consejo asesor de 2026 está compuesto por la directora de Iniciativas Regionales de la propia Firelight Media, Chloë Walters Wallace; el cineasta y anterior beneficiario del Fondo de Investigación y Desarrollo Greaves, David Hernández Palmar; el curador y programador Heitor Augusto; el estratega cultural y otorgante de subvenciones, Maya Austin; y la artista y estratega de movimientos sociales, Aisha Shillingford.

Entre los beneficiarios de 2026 se encuentran cineastas de Brasil, México, Colombia, Guatemala, Panamá, Guadalupe, Estados Unidos y Canadá. Sus proyectos cinematográficos abarcan una amplia variedad de géneros y estilos, como documentales históricos, fábulas surrealistas, ensayos visuales y relatos de viajes. Sus temáticas abordan la liberación de personas negras e indígenas, la sanación intergeneracional, los legados familiares y la justicia de género.

“En Firelight Media nos enorgullece haber ampliado este año la elegibilidad para el Fondo de Investigación y Desarrollo William Greaves a todo Abya Yala [término indígena para referirse a todo el continente americano]”, declaró la presidenta y directora ejecutiva de Firelight Media, Loira Limbal. “A lo largo y ancho de esta vasta región del planeta, existe una profunda historia compartida de liberación a través de territorios, tribus, géneros y generaciones. Nos llena de honor brindar financiamiento de libre disponibilidad a este extraordinario abanico de proyectos de no ficción, y nos entusiasma seguir su progreso a lo largo de los próximos meses y años”.

El Fondo de Investigación y Desarrollo William Greaves afronta los constantes desafíos estructurales que muchos cineastas enfrentan después de producir sus primeros largometrajes y proyectos audiovisuales de no ficción para que puedan seguir desarrollándose en la industria y continuar produciendo historias significativas con enfoque en temáticas y personas subrepresentadas.

Los cineastas y artistas seleccionados utilizarán estos fondos con fines de investigación y desarrollo de tratamientos de guiones, presentaciones (decks), demos (sizzle reels) y otros materiales necesarios para la recaudación de fondos y el desarrollo creativo.

Los beneficiarios del Fondo de Investigación y Desarrollo William Greaves de 2026 son los siguientes:

• Alfredo Marimon Carcamo [él], Agua de la Virgen (Colombia)
  Un joven de Cartagena, criado a orillas de la ciénaga de la Virgen, busca mejorar su vida mediante la construcción de un estanque para la cría de peces. En el proceso, se enfrenta a la desigualdad, los problemas ambientales y la discriminación, lo que lo lleva a descubrir una ciudad que margina a sus periferias y a transformar por completo su vínculo con ella.
  
  
• Banchi Hanuse [ella], Untitled [Proyecto sin título] (Canadá)
  Un documental íntimo que explora el legado y el llamado persistente del camino a través de la vida de un artista extraordinario.
  
  
• Colleen Thurston [ella], Untitled Freedmen Film [Proyecto sin título sobre los libertos] (Estados Unidos)
  Untitled Freedmen Film revela la historia de las personas que fueron esclavizadas en la Nación Choctaw de Oklahoma.
  
  
• Duiren Wagua López [él], Bannaba (Beyond) [Bannaba (Más allá)] (Panamá)
  Un homenaje a alguien que supo escuchar su tierra y convertirla en música.
  
  
• Elvis Caj [él], Volveremos (Guatemala)
  Volveremos retrata la experiencia de jóvenes indígenas mientras atraviesan la migración, la discriminación y la pérdida de lazos culturales. Entre la precariedad de la vida urbana y las oportunidades en el extranjero, reconfiguran su idioma, su apariencia y su identidad en busca de pertenencia. A través de testimonios íntimos, el documental cuestiona la visión romántica del regreso; irse no solo cambia el lugar, sino también a quienes se marchan.
  
  
• Johanne Gómez Terrero [ella], Venus en dos actos (República Dominicana)
  Dos escritoras trans navegan por el Caribe a bordo de un yate rumbo a Colombia; Mikaelah se someterá a una cirugía de aumento mamario. Su amiga Johanné la acompaña para cuidarla durante el posoperatorio y la recuperación. Juntas abandonan las convenciones de la transición para abrazar el cimarronaje de género.
  
  
• Malaury Eloi, Sleepless Land [La tierra que no descansa] (Guadalupe)
  En Guadalupe, una cineasta trabaja desde las entrañas de un territorio marcado por una historia colonial que aún no termina de cerrar. A través de tierras contaminadas, tensiones políticas y memorias fragmentadas, saca a la luz relatos que permanecían sepultados. En su recorrido, la realidad se muestra inestable y suspendida entre la resistencia y las huellas del pasado, en un entorno donde los muertos siguen habitando el presente.
  
  
• María Candelaria Palma Marcelino [ella], El arreglo (México)
  El arreglo retrata la vida de niñas, adolescentes y mujeres de las tierras comunales de Cacahuatepec, Guerrero, que asumen la adultez a muy temprana edad. A través de sus testimonios y de su cotidianeidad, el documental explora el modo en que las tradiciones, la maternidad precoz y los roles de género marcan el rumbo de sus vidas.
  
  
• Mariana Macedo [ella], O coração é um vórtice orientado [El corazón es un vórtice encauzado] (Brasil)
  A partir del curso de un río como metáfora de la vida de las personas negras en Brasil, este ensayo documental entrelaza cartas de una mujer afrodescendiente a su pareja. A través de ellas, traza una cartografía de los miedos y deseos de quienes luchan por existir y pertenecer en un país que encauza ríos, cuerpos y destinos, pero que jamás logra contener sus aguas.
  
  
• Michèle Stephenson [ella], Oshun and My Grandmother: A Fable in 4 Movements [Oshun y mi abuela: una fábula en cuatro movimientos] (Estados Unidos)
  Oshun and My Grandmother es una fábula surrealista sobre el carácter cíclico del trauma intergeneracional transmitido de abuela a madre e hija. Concebida como un collage emocional inmersivo y un relato de viaje sonoro y visual, el largometraje retrata la búsqueda de sanación de la cineasta tras generaciones de abuso físico y emocional.
  
  
• Naira Soares [ella], Ecos não morrem [El eco no muere] (Brasil)
  El eco es una huella que jamás se borra. En Camamu, al sur de Bahía, aún resuena el clamor de los quilombolas de 1692: “¡Muerte a los blancos, viva la libertad!”. También permanece viva la lucha de mi abuelo, un líder quilombola asesinado en 2020. Mi abuela y yo caminamos junto a estas voces para descubrir, de una vez por todas, qué fue lo que los mató.

El Fondo de Investigación y Desarrollo recibió su nombre en honor a William Greaves, quien produjo el influyente programa de noticias por televisión “Black Journal” (Noticiero negro) y más de 200 documentales a lo largo de sus sesenta años de carrera. Greaves es considerado el padre del cine negro de no ficción y fue el mentor de un sinnúmero de cineastas durante su vida, incluso de Stanley Nelson, cofundador de Firelight Media. El Fondo de Investigación y Desarrollo William Greaves respalda la misión de Firelight Media, que consiste en brindar apoyo a cineastas de minorías étnicas a lo largo de las diferentes etapas de su carrera con Documentary Lab, el programa de mentoría más importante de la organización, que se enfoca en el desarrollo de cineastas emergentes.

*Organizaciones socias nominadoras

Firelight Media trabajó con más de cincuenta organizaciones socias nominadoras de toda Abya Yala, muchas de las cuales son colectivos, instituciones u organizaciones dirigidas o fundadas por personas BIPOC, enfocadas en brindar apoyo a artistas indígenas y afrodescendientes. 

Algo en Común (Desde la raíz lab), Colombia

Kinfolk, Estados Unidos

Ambulante, México

La Revuelta, Guatemala

Asociación de Profesionales del Audiovisual Negro (APAN) de Brasil

Latino Public Broadcasting, Estados Unidos

Astucia Filmes, Brasil

Manduca, Venezuela

Blackstar Projects, Estados Unidos

Mente Pública, Panamá

Movimiento de Liberación Negra e Indígena 

(BLIM), Abya Yala (Transnacional)

Mezcla Media Collective, Estados Unidos

BLIS Collective, Estados Unidos

Mostra Itinerante de Cinemas Negros Mohamed Bamba (MIMB), Brasil

Black Public Media (BPM), Estados Unidos

New Negress Society, Estados Unidos

Brown Girls Doc Mafia (BGDM), Estados Unidos/Global

OTV, Estados Unidos

Caribbean Culture Fund, Caribe

MulluTV, Abya Yala

Cinema Tropical, Estados Unidos

Native Lens, Estados Unidos

Cultural Survival, Estados Unidos

Quibdo Africa Film Festival, Colombia

Creative Capital, Estados Unidos

Rada Studio, Estados Unidos

Dia Lab, Brasil y América Latina

Ruta Crítica, Puerto Rico

Dominicans love Haitians, Estados Unidos

Movimiento Anansé Inc., 

Puerto Rico

DocSP, Brasil

SentARTE, Colombia

Doc Society, Global

Sisters in Cinema, Estados Unidos

EGBÉ – Instituto de Cultura e Educação Afro-brasileira, Brasil

Strawberry Moon Media, Estados Unidos

Estudio Antirawaa, Colombia

Taturana, Brasil

Festivales Solidarios, Guatemala

The Ouray Filmmaker Sabbatical, Estados Unidos

Femme Frontera, Estados Unidos/México

Undocumented Filmmakers Collective, Estados Unidos

Miradas Afroindígenas, Caribe y América Latina

Themba Bhebhe, Alemania

IMAGINENATIVE, América del Norte

Third Horizon / Caribbean Film Academy, Caribe

Instituto Moreira Salles, Brasil

Vision Maker Media, Estados Unidos

Laboratorio de Desarrollo de Proyectos Cinematográficos para Cineastas Indígenas y Afrodescendientes de América Latina (Morelia), México

Wagua Films, Panamá

Instituto Audiovisual Mulheres Odun, Brasil

21 Islands Short Film Festival, Estados Unidos/Caribe

Indigenous Cinema Alliance, América del Norte